Momento acústico

Qualquer instrumentista ,seja ele um guitarrista ou violonista, admite que possuir domínio técnico e sonoro de um destes dois instrumentos, é lidar com realidades tão díspares, que podem ser comparados às diferenças que existem ao dirigir uma Ferrari e um caminhão.

Apesar de serem instrumentos irmãos cuja construção e origem sejam paralelas, existe um abismo no que diz respeito à concepção sonora ,musical e execução dos mesmos.

Um violonista erudito que empunha uma Stratocaster ficará assustado com os espaçamentos de corda e delicadeza do toque; por sua vez um guitarrista que tocar um violão de nylon ficará frustrado ao perceber que toda sua técnica é ineficiente perante a força que se exige de seus dedos para fazer com que a música aconteça.

Estas diferenças despontam também na maneira com que a gravação destes instrumentos é realizada, com todos os cuidados e macetes, que existem ao se buscar uma sonoridade que se encaixe na concepção de seu projeto musical.

No universo da guitarra elétrica o advento dos emuladores causou uma verdadeira revolução, onde uma verdadeira mágica acontece ao se simular paredes de amplificadores nas suas infinitas combinações virtuais.

No mundo acústico, estes pequenos milagres, ainda tem de ser buscados de maneira orgânica , como um safari sonoro, onde temos de desbravar os territórios não explorados e limites físicos dos ambientes em que instalamos nossos home studios.

A escolha do microfone

Os microfones indicados para gravação de violões são os condensadores, e não os dinâmicos (como o SM57 que usamos para microfonar amplis de guitarra).

Isto se dá pela melhor resposta que os condensadores possuem de freqüências agudas e resposta aos sons transientes. A definição destes últimos se dá como: picos de agudos que transitam muito rápido para serem captados pelo ouvido , mas todavia, dão toda característica sonora e quantidades de harmônicos que caracterizam, tanto a um som de violão de doze cordas, quanto a um de viola caipira.

Disposição dos microfones

Como princípios básicos da colocação da posição dos microfones, temos as seguintes possibilidades:

Som mais agudo - colocar o microfone direcionado para a região da casa 12 do braço;
Som mais grave - colocar o microfone direcionado para a região do bojo do corpo;
Som grave com definição - colocar o microfone próximo à boca de ressonância.

Um dos principais critérios que devemos ter ao pensar na disposição destes, é o fato de que o violão é um dos instrumentos que mais dependem da postura psicológica do próprio instrumentista , no intuito de projetar a direção do som no ambiente , desta forma os critérios de utilizar um ou outro recurso acima citados dependem da necessidade do resultado a ser alcançado.

Pense também que a escolha destas disposições de microfones, devem ressaltar as características do instrumento, e principalmente a pegada e execução do músico.

É assustador, ao nos depararmos com o som de um violão captado e gravado, como pequenos deslizes e esbarrões se tornam monstros e elefantes sonoros ; este é um dos principais pesadelos ao nos aventurarmos na gravação do mundo acústico.

A grande vantagem é que com os estúdios caseiros possuímos o tempo que quisermos para testar e equilibrar a alquimia sonora , para que todos este elementos trabalhem a favor da música.